سكياباريللي في متحف «فيكتوريا وألبرت».. الموضة في حضرة الفن السريالي

سكياباريللي في متحف «فيكتوريا وألبرت».. الموضة في حضرة الفن السريالي

#أخبار الموضة

كارمن العسيلي
اليوم

في موعدٍ يترقبه عشاق الأناقة، والباحثون عن الجمال.. يستعد متحف «فيكتوريا وألبرت» (V&A) في لندن؛ لفتح أبوابه أمام حدثٍ استثنائي، يجمع بين سحر الخياطة الراقية، وعمق الفنون البصرية. ففي الثامن والعشرين من مارس 2026، ستتحول قاعة «سينسبري» إلى منصة للاحتفاء بدار سكياباريللي، عبر أول معرض مخصص لها في المملكة المتحدة، ليكون بمثابة رحلة عبر الزمن، تستكشف إرث إلسا سكياباريللي، منذ عشرينيات القرن الماضي، وحتى يومنا هذا.

مختبر للابتكار:

لم تكن إلسا سكياباريللي مجرد مصممة أزياء، بل كانت فنانة ومبتكرة، أحدثت قطعها الأولى تحولاً جذرياً في مفاهيم الجمال. وبناءً على أبحاثٍ حديثة أجراها قيمو الفن، يرسخ هذا المعرض مكانتها كقوة محركة في مجالات الموضة والأداء عبر عواصم الإبداع: باريس ولندن ونيويورك. كما يسلط الضوء على جانبها الريادي كسيدة أعمال سبقت عصرها بنموذج عمل مبتكر، لا تزال تتبعه كبرى دور الأزياء العالمية.

ويضم المعرض أكثر من 400 قطعة نادرة، تشمل 100 طقم أزياء، و50 عملاً فنياً، بالإضافة إلى مجوهرات وعطور وصور فوتوغرافية ومواد أرشيفية. ومن أبرز ما سيشاهده الزوار:

• فستان الهيكل العظمي (1938): النموذج الوحيد المعروف المتبقي والمحفوظ، ضمن مجموعة المتحف الدائمة.

• فستان الدموع (1938)، وقبعة الحذاء المقلوب: إبداعات ولدت من رحم التعاون الأسطوري مع الفنان سلفادور دالي.

• أعمال فنية عالمية: قطع لكل من: بابلو بيكاسو، وجان كوكتو، ومان راي، وإيلين أغار.

• إبداعات العصر الحديث: تصاميم دانيال روزبيري، التي تألقت بها نجمات، مثل: أريانا غراندي، ودوا ليبا.

أربعة فصول من الخيال السريالي:

ينقسم المعرض إلى أربعة محاور، تأخذ الزائر في رحلة بصرية متكاملة:

1. تصميم خزانة الملابس الحديثة: يستعرض بدايات إلسا في باريس عام 1927، وتوسعها في ابتكار الملابس النهارية العملية كبدلات البنطلون، وملابس السهرة بفساتين «اللاميه» الذهبية، وبدلات العشاء المزينة برسومات السيرك.

2. الأبراج الإبداعية: يغوص في صلتها العميقة برواد السريالية في باريس، حيث يُعرض فستان «الاستاكوزا» الشهير في حوارٍ بصري مع هاتف «الاستاكوزا» لسلفادور دالي.

3. ما وراء باريس: يسلط الضوء على عالمية «سكياباريللي»، وتحديداً فرع لندن، الذي افتُتح عام 1933، مع عرض لتصاميمها المخصصة لسينما هوليوود وأيقونات، مثل مارلين ديتريش.

4. الخيط الذهبي: يحتفي باستمرارية الإرث عبر المدير الإبداعي دانيال روزبيري، الذي نجح – منذ عام 2019 – في دمج تقنيات الخياطة الباريسية مع الروح السريالية المتمردة للمؤسسة.

شهادات في حضرة الإبداع:

وفي تعليقه على هذا الحدث، وصف تريسترام هانت، مدير متحف (V&A)، إلسا سكياباريللي بأنها إحدى أكثر المصممات ذكاءً وجرأة في التاريخ، مؤكداً أن تعاونها مع عالم الفن يجعلها موضوعاً مثالياً لهذا المعرض المذهل.

من جانبها، أشارت دلفين بيليني، الرئيس التنفيذي للدار، إلى أن مخيلة إلسا الجريئة أعادت تعريف الحدود بين الموضة والفن، وأن متحف (V&A) هو الإطار الأمثل لعرض هذا الإرث بجانب ابتكارات روزبيري، التي تنقل الروح السريالية نحو قرن جديد.